Giorgia Andreazza geeft de next-gen modescene van Milaan een nieuwe retro-futuristische look

Milan heeft een nieuwe ontwerper die de opkomende creatieve scene wakker schudt. Met haar toegewijde aanpak om haar label duurzaam en strikt gemaakt in Italië te houden, Giorgia Andreazza vertegenwoordigt al het positieve aan Milan's volgende generatie talent. Andreazza, geboren en getogen in Italië, begon haar carrière nadat ze naar Milaan was verhuisd om modeontwerp te studeren aan de Nieuwe Academie voor Schone Kunsten (NABA).

Tegen de stroom in wachtte Andreazza op niemand als het ging om de lancering van haar label. Hoewel de meeste studenten hun eerste officiële collecties uitbrengen als postdoctorale studenten, debuteerde ze slechts een jaar na haar studie met haar eerste collectie onder haar gelijknamige merk. Maar ondanks haar vroege start slaagde ze er ook in om belangrijke boodschappen via haar kleding te kanaliseren, waardoor al haar collecties volledig uit dode inventarismaterialen bestonden.

Haar achtergrond speelde ook een belangrijke rol in haar merkethos. “In eerste instantie kwam mijn benadering van de mode-industrie Made in Italy voort uit de banden van mijn familie ermee”, legde ze uit. Als dochter van een textielwinkeleigenaar heeft Andreazza de synergie onder de knie van het combineren van traditioneel Italiaans maatwerk met vernieuwde, dramatische en sensuele silhouetten. “De sterke esthetiek van het label is geïnspireerd door sociaal-culturele, ecologische en politieke bewegingen. De creaties van Giorgiandreazza drukken het idee uit van een entiteit, die zich niet conformeert of wordt gedefinieerd door een specifiek geslacht.” Andreazza doorbreekt de barrières van wat als acceptabel wordt beschouwd en laat het oude en het nieuwe samensmelten, waarbij ze haar invloeden uit de ravecultuur en de muziek uit de jaren 90 een futuristische glans geeft.

Meest recentelijk veroverde Andreazza de Milan Fashion Week met de presentatie van haar nieuwste collectie Lente Zomer 2023. Gerechtigd 'Drriinn Puppy', duwde ze de barrières van wat mode kan zijn naar een nieuw niveau en creëerde een collectie rond hoe mode, kunst en muziek naast elkaar kunnen bestaan ​​om verheven stukken te creëren. Getoond in een presentatie in performance-kunststijl had elk kledingstuk het vermogen om een ​​geluid te creëren en Giorgiandreazza naar nieuwe hoogten te tillen.

Na haar succesvolle laatste presentatie zijn de volgende stappen van Andreazza het meenemen van haar trotse Italiaanse roots en talent naar een meer internationale markt terwijl ze haar vak blijft uitbreiden, waarbij ze opmerkt dat “de volgende stap zal zijn om dit innovatieve concept te consolideren en te ontwikkelen. in meer dan één richting”.

Om de 400 posters van Andreazza's collectie te vieren die we in haar stad hebben verspreid, kwamen we hieronder ook meer te weten over haar en haar liefde voor Milaan.

WAAR VIND JE DE MEEST INSPIRATIE IN MILAAN?

Er is zoveel dat mij inspireert: alledaagse ervaringen; vrienden die nieuwe ideeën meebrengen van hun reizen; Avonden doorgebracht op plaatsen die als ongewoon worden beschouwd en nachten doorgebracht met praten in bed met mijn vriend, en surrealistische verhalen verzinnen die vervolgens oplossingen worden voor problemen uit het echte leven.

In Milaan word ik geïnspireerd door wat er fysiek en metaforisch aan de rand van de stad ligt: ​​monstertruckshows, minigolfwedstrijden op kermissen, lokale buurtfestivals. Sommigen zouden zeggen dat dit het tegenovergestelde is van cool en inspirerend. Voor mij gaat het erom hoe je die omgevingen en ervaringen interpreteert en transformeert in iets anders.

WAT HOUD JE VAN MILAAN?

Ik hou van Milaan omdat Giorgiaandreazza daar is begonnen.

Ik hou van Milaan omdat het mijn visie en project heeft erkend en ondersteund.

Ik hou van Milaan omdat ik me hier nu thuis voel, echt geaccepteerd en volledig geïntegreerd.

Ik hou van Milaan omdat ik in Italië ben, maar tegelijkertijd voel ik me in nauw contact met de hele wereld.

Ik hou van Milaan omdat het mij, omdat het soms vermoeiend is, ertoe aanzet om naar het buitenland te gaan en andere realiteiten te ervaren, maar mij en mijn nieuwe ideeën vervolgens hartelijk verwelkomt.

Ik hou van Ortica, mijn buurt, die met zijn creatieve energie zoveel spannende ontmoetingen en artistieke samenwerkingen heeft voortgebracht.

HOE ZOU U UW ETIKET DEFINIËREN?

Alle gebruikte stoffen en materialen zijn afkomstig van grote merken en fabrieken in Noord-Italië. De kleding van Giorgiandreazza is een uitdrukking van dynamiek, een gefilterde observatie van verschillende kunstvormen vermengd met een aandacht voor detail die complex en obsessief op de grens is.

Ik hou van transformatie en evolutie en het resultaat is een combinatie van gedeconstrueerde vormen en vormen gemaakt met hoogwaardige Italiaanse stoffen. Voor mij moet elk stuk echt speciaal zijn voor de persoon die het draagt, en om deze reden is alles volledig handgemaakt. Alles wordt op bestelling gemaakt met respect voor traditioneel maatwerk gezien door een meer eigentijdse en duurzame lens.

WAT IS DE VOLGENDE VOOR GIORGIAANDREAZZA?

De presentatie van mijn nieuwe collectie SS23 tijdens de Milan Fashion Week was een enorme stap voorwaarts voor zowel mijn groei als ontwerper als voor mijn label. Door samen te werken met twee muziekingenieurs heeft elk stuk in de collectie een 'stem' en hoor je geluiden uit de kledingstukken zelf. De volgende stap zal zijn om dit innovatieve concept te consolideren en in meer dan één richting te ontwikkelen. Dankzij de grote belangstelling en steun bij MFW ben ik ook van plan om mijn label op een meer internationale markt te brengen.   

HOE WAS JE MODEREIS IN MILAAN SINDS JE KOMT STUDEREN?

Mijn reis was een uitdaging, ik leefde van dag tot dag met aarzelingen en angsten die me soms tegenhielden voordat ik ergens goed aan was begonnen. Mijn perceptie en interpretatie van mode is niet veel veranderd sinds ik 8 jaar geleden voor het eerst naar Milaan verhuisde om te studeren, maar ik heb nu het gevoel dat ik er een dieper begrip van heb en het steeds meer tot mij heb gemaakt. Mijn onderzoeksproces komt voort uit de traditie van mijn familie om onze kleding en huishoudelijke artikelen naar rommelmarkten te brengen. Mijn visie op mode wordt daarom al snel synoniem met een zoektocht naar het unieke, naar een verborgen idee, of ik er nu naar zoek op rommelmarkten of in magazijnen voor dode stoffen.

WAT IS JE UITGANGSPUNT BIJ HET ONTWERPEN VAN EEN COLLECTIE? WAT INSPIREERT JOU?

Het begint allemaal met e-mails met de titel 'magazijnopruiming' van grote fabrieken in Noord-Italië. Hier vind ik dode inventarisstoffen en materialen van de hoogste kwaliteit voor redelijke prijzen, die ik vervolgens zorgvuldig bestudeer. Ik bespreek de kleuropties met medewerkers en begin met het bedenken van grafische en printideeën om deze stoffen echt van mij te maken. Wat volgt zijn enkele zeer lelijke schetsen die vervolgens prachtig gedetailleerde tekeningen worden, gemaakt met Pantone-kleurpotloden. De tekeningen zijn nooit helemaal af, ze veranderen voortdurend en nemen in aantal toe. Vervolgens maak ik het patroon, zet het op een mannequin en vanaf daar 'speel ik graag met mijn fouten'. Ik maak, ik demonteer, ik pas aan, ik knip, ik haal uit elkaar en uiteindelijk kom ik tot iets dat totaal anders is dan waarmee ik begon. Alleen als ik me verbaas over iets dat ik niet heb opgemerkt of verwacht, beschouw ik een stuk als voltooid en klaar.