Kunstenaar Andrea Casciu – enge en weelderige gigantische maskers in Milaan

UNCLE is verheugd om samen te werken met de Italiaanse muralist en beeldend kunstenaar Andrea Casciu. Zijn gedurfde, fantastische, soms hersenschimmen, altijd intrigerende beelden bieden niet alleen visueel genot, maar het is ook werk dat de nieuwsgierigheid van kijkers kan prikkelen vanwege de schijnbaar bovennatuurlijke eigenschappen ervan. Prachtig weergegeven op menig stadsmuur in Italië en daarbuiten, werpt Casciu een visuele spreuk op de kijkers. Gedurfde grafische, duidelijk 'leesbare' figuratieve elementen – gezichten, objecten, dieren en combinaties daarvan – oefenen een buitengewone kracht uit om de aandacht te trekken, maar tegelijkertijd zijn er raadselachtige toespelingen op verhalen, sprookjes en mythen. De grimmige, zwart-witte, houtsnede-achtige lineaire helderheid wordt bovendien aangevuld door een oordeelkundig kleurgebruik. Eén ding is zeker: Casciu's aanlokkelijke en opvallende werk kun je op straat niet negeren.  

Wat is de kunstenaar van plan in Milaan? Gigantische maskers, dat is wat. Enge en weelderige, donkergloeiende goudkleurige grotesken, groter dan welke voorbijganger dan ook, zullen vanaf de stadsmuren naar buiten turen. Sinds de oudheid is de praktijk van het hebben van groteske gravures die de woonplaats bewaken wijdverbreid in verschillende culturen. Deze, vaak intimiderende voorstellingen, waren bedoeld om vijandige geesten op afstand te houden. Dat wil zeggen, men geloofde dat ze een 'apotropische' functie hadden, wat vanuit het Grieks 'afweren' betekent en verwijst naar symbolen, rituelen en objecten die kwade invloeden zouden moeten afweren.  

Dit is de reden waarom fantasierijke afbeeldingen van verschillende soorten (monsters, legendarische wezens, goden, enz.) worden gebruikt voor beschermende en bijgelovige doeleinden.  

Etrusken, Grieken en Romeinen versierden de lateien van deuren en ramen van hun woningen met deze figuren, en fungeerden als krachtige bewakers die een barrière konden opwerpen tegen kwaadaardige krachten.  

“De traditie van het gebruik van apotropische/groteske maskers tegen pech heeft zich door de millennia heen verspreid en is een van de heidense erfenissen gebleken die vandaag de dag nog steeds bestaan. In de middeleeuwen waren op de top van de toegangsbogen van veel steden prominente maskers of grotesken te zien om het kwaad af te weren. Tegenwoordig zijn er nog steeds talloze apotropische hoofden te zien in de deuropeningen en ramen van huizen, paleizen en kerken: een architecturale erfenis van oude volkeren die geloofden in de positieve kracht van maskers.

– Andrea Casciu

Het trio van Andrea Casciu's grootschalige waterspuwerachtige personages die in de straten van Milaan verschijnen, belooft een fantastische, vreemde en prachtige bijdrage aan het stadsbeeld te worden.  

WAT KRIJGT JE ’S OCHTEND UIT BED?  

Ik omarm het beroemde gezegde: 'De ochtend heeft goud in zijn mond'. [Een gelijkwaardig, misschien minder poëtisch Engels idioom is: 'De vroege vogel vangt de worm'.] En zo; Ik word vroeg wakker, koffie en naar mijn werk. De ochtend is erg belangrijk voor mij omdat ik veel werk produceer.  

WAT ZIJN JE EERSTE HERINNERINGEN VAN TOEN JE JE VOLLEDIG OPGENOMEN OF 'VERLOREN' VOELDE IN DE BEELDENDE KUNSTEN?  

Eerlijk gezegd weet ik het niet precies. Als jonge jongen herinner ik me een reis die ik naar Barcelona maakte, waar ik in het Miró Museum in vervoering werd gebracht door een gigantisch werk van hem, gemaakt van stoffen en wol. Als ik erover nadenk, leek het op een grote, gestructureerde muurschildering.  

WIE EN/OF WAT HEEFT U ZEGGEN EEN AANZIENLIJKE INVLOED OP UW WERK? EEN BEPAALDE KUNSTENAAR OF EEN ANDERE CREATIVITEIT DIE INDRUK OP U HEEFT.  

Er zijn veel kunstenaars die mijn artistieke carrière hebben beïnvloed. Stap voor stap, de eerste was Picasso; toen kwam spek; vanuit grafisch oogpunt de grote Andrea Pazienza. En vanaf de eerste ervaringen met graveerlessen was er Stanis Dessy (een grote Sardijnse graveur); de Vlamingen en de Duitsers van de 15e en 16e eeuw, maar in de eerste plaats Albrecht Dürer.  

DE VISUELE TAAL DIE U GEBRUIKT, doet vaak denken aan houtsneden, wat is voor u de aantrekkingskracht van deze techniek?  

De belangrijkste aantrekkingskracht van houtsneden komt voort uit het grafische teken, de visuele eenvoud en de kleur; sterker nog, ik voel me sterk aangetrokken tot zwart-wit, het is een kunst die veel precisie vereist en dit maakt het naar mijn mening bijzonder hypnotiserend, zowel in het maken ervan als in de visie van de kijker.  

KUNT U ONS IETS VERTELLEN OVER DE BELANGRIJKSTE THEMA'S VAN UW KUNST?  

Ik denk dat een van de terugkerende thema's in mijn werk voortkomt uit de representaties van metamorfoses, de fysieke transformaties van de natuur in mens of dier en vice versa, een bron van grote inspiratie zijn. Voor mij is de studie van oude, geïllustreerde teksten, zoals de bestiaria en middeleeuwse kunst, van fundamenteel belang, omdat hun beeldtaal groot belang hechtte aan afbeeldingen van mythen en legenden, met een geweldige reproductie en interpretatie van fantastische wezens.  

ER ZIT EEN MYTHOLOGISCH ELEMENT IN VEEL VAN WAT JE PRODUCEERT. HOE DENK JE DAT DIT WORDT ERVAREN DOOR MENSEN DIE JE WERK ZIEN?  

Mensen zijn heel aandachtig, vaak op straat, terwijl je aan het schilderen bent, kom je toevallig voorbijgangers tegen en geven ze vaak een interpretatie van het werk die je niet verwacht, velen begrijpen de boodschap of de elementen die ik vertegenwoordig heel goed Welnu, ze interpreteren op een zeer heldere manier thema's die hen onbekend zijn.  

HOE ZIT JE ALLEGORIE OF HET VERHAAL? KUN JE IETS ZEGGEN OVER DE VERHALEN DIE JE VIA JE KUNST VERTELT?  

Een allegorie waar ik al enkele jaren aan werk is de apotropische functie van bepaalde onderwerpen, die vaak worden afgebeeld als maskers met de taak en het vermogen om kwade invloeden en geesten op afstand te houden en af ​​te weren. Veel vroegere beschavingen versierden de lateien van deuren en ramen van hun woningen met deze groteske maskers, een soort krachtige bewakers die een barrière konden opwerpen tegen alle vijandige mogelijkheden. Van noord tot zuid zijn deze figuren overal te vinden, de erfenis van oude volkeren die geloofden in de positieve kracht van maskers.  

HOE ZIET U UW KUNST DE KOMENDE JAREN ONTWIKKELEN, ZOWEL OP STRAAT ALS IN UW STUDIO?  

Eerlijk gezegd weet ik het niet. Het is een zeer intense periode voor het muralisme, veel mensen vragen zich af waar en hoe deze stroming zich zal ontwikkelen, hij evolueert zeker, we zullen zien hoe.  

Hartelijk dank van UNCLE aan Andrea Casciu voor zijn tijd en uitstekende openbare kunstwerken.